Categoria: mostra

  • Japan Day 2018

    Japan Day 2018

    SABATO 27 GENNAIO dalle ore 14:00 alle ore 19:00

    Pagina fb

    Evento legato alla rassegna  “Eroi di Carta”, patrocinata dal comune di Torino e curata dai direttori artistici del MUFANT Silvia Casolari e Davide Monopoli.

    Per il secondo anno consecutivo,  in occasione del primo anno di vita,  Animanga Italia festeggia il JAPAN DAY presso il MUFANT. La “festa”, così piace chiamarla agli organizzatori, avrà luogo sabato 27 gennaio dalle ore 14 alle ore 19. Per l’occasione si festeggeranno i 40 anni dell’anime “Ufo Robot Goldrake” in Italia.

    Ad allietare l’evento la presenza di una grande doppiatrice, attrice e direttrice del doppiaggio: Liliana Sorrentino

    Autori d’eccezione in occasione della mostra Lame Rotanti: Ivan Calcaterra, Stefania Caretta, Federica Di Meo, Daniele Statella, Sergio Cabella, Bruno Testa, Tommaso Bianchi, Emmanuele Baccinelli e Andrea Osella (autore, quest’ultimo, di una tavola esclusiva solo per il JAPAN DAY).

    Inaugurazione di una teca a tema Goldrake dalla collezione privata di Cesare Fizzardi.

    PROGRAMMA

    SALA ANIMANGA ITALIA

    Amici di Go Nagai e Associazione Culturale Leiji Matsumoto saranno presenti per la nuova campagna adesioni e in particolare AMICI DI GO NAGAI presenterà un’intera esposizione dedicata al mangaka giapponese papà di Goldrake, Jeeg, i Mazinger, ecc.

    SALONE CENTRALE

    TOMOMI: questa associazione culturale si occupa di Giappone a 360 gradi, prova il Nippon Quiz, l’ Oracolo Giapponese e Lotteria Giapponese oppure partecipa al workshop di Origami.

    GIAGUN: proiezioni di fansub, concorso a quiz con estrazione di premi finali, gioco GIAGUN dei 9, gioco da tavolo “Colony Connection” di strategia, esposizioni di GUNPLA tutto a tema rigorosamente GUNDAM.

    BIST: dimostrazione di montaggio a secco e cenni sui primi passi nel mondo del modellismo gunpla; dimostrazione sulle aggiunte e personalizzazione dei modelli con plasticard e option part; tecniche di invecchiamento base – chipping a pennello e utilizzo di colori ad olio e pigmenti; INTERACTIVE GAME: il modellismo Gunpla e sci fi ti consente di dar sfogo alla tua fantasia. Il Bist ti darà la possibilità di farlo su uno schema ,disegnando la tua idea di modifica sua una parte a caso di un Gunpla….noi prepareremo la nostra…quella che si avvicinerà di più alla nostra vincerà un piccolo premio.
    PROBLEMI COL TUO GUNPLA O MODELLO, portacelo e ti aiuteremo noi!E IN PIÙ,aiuti,consigli e chiacchiere in amicizia su tutto cio che riguarda il nostro universo modellistico.

    MOGUWORK: Associazione cosplay e fumettistica Vercellese Raduna tutti gli appassionati di fumetti, cartoni, cosplay, giochi e videogiochi.

    EVA IMPACT: l’associazione culturale EVA IMPACT si occupa del fenomeno Neon Genesis Evangelion, l’anime di Hideaki Anno che ha sconvolto il Giappone negli anni Novanta e che continua a far discutere grazie alla tetralogia cinematografica Rebuild of Evangelion. Durante il Japan Day tratteremo il rapporto tra Evangelion e i suoi predecessori del genere mecha, analizzando i punti di continuità e di rottura. Sarà anche possibile tesserarsi e coloro che diventeranno soci sostenitori riceveranno in omaggio il volume “Evangelion Impact”, con le 32 illustrazioni che compongono l’omonima mostra itinerante e numerosi articoli di approfondimento scritti da vari esperti di animazione giapponese.

    KENDAMA ITALIA: vieni a provare questo bellissimo gioco tra i più amati dai ragazzi giapponesi e assisti alle dimostrazioni dell’associazione.

    NEWBOKAN: Fan club nato nel 2001 e promotore di numerose iniziative per la diffusione e la conoscenza di questi cartoni animati e della cultura della quale sono frutto. Il motto della Tatsunoko è produrre “Sogni per le famiglie di tutto il mondo” e Newbokan vuole accompagnarvi alla scoperta di questi sogni, della storia di questa casa produttrice di cartoni animati, della cultura Giapponese, della storia del doppiaggio e dell’adattamento dei cartoni animati in Italia dagli anni ’80 ad oggi.
    Allo stand troverete gadget della serie Yattaman, sconti e promozioni e un simpaticissimo quiz.

    101 HW: Il loro scopo è farvi vivere una rivoluzionaria e straordinaria esperienza di gioco e tecnologica con la realtà virtuale!

    CORRIDOIO LATERALE

    PC 101: postazioni di gioco con videogiochi giapponesi

    BIBLIOTECA “RICCARDO VALLA”

    SAKURA: associazione senza scopo di lucro nata dal desiderio condiviso da quattro donne, due giapponesi e due italiane, di aprire a un dialogo proficuo la cultura giapponese e la cultura italiana nei loro molteplici aspetti. Fin dalla fondazione (2004), la mission associativa è stata quella di diffondere la conoscenza della cultura giapponese all’interno della realtà locale italiana (e torinese-piemontese, in particolare) offrendo al contempo un valido sostegno pratico-informativo alla comunità giapponese residente a Torino.

    YAMATO: l’associazione porterà una piccola parte delle arti giapponesi; potrete ammirare le opere di Sumi-e, pittura ad inchiostro, del maestro Shozo oppure conoscere la particolare legatoria giapponese chiamata Watoji con Christian Sartirana e Francesca Zanotto o ancora apprendere la splendida arte dello Shodo, la calligrafia con Vera Marchini.
    Sono previsti workshop.

    SALA GAF

    Per i 40 anni di Goldrake in Italia, l’associazione AMICI DI GO NAGAI, in collaborazione con CREATIVECOMICS, ha realizzato una mostra prestigiosa che accomuna nomi di rilievo del mondo del fumetto: Beniamino Delvecchio, Bruno Testa, Daniele Statella, Emmanuele Baccinelli, Fabrizio De Fabritiis, Fabrizio Mazzotta, Federica Di Meo, Francesco Bonanno, Gianni Sedioli, Ivan Calcaterra, Alessia Martusciello, Alberto Aurelio Pizzetti, Michele Rubini, Moreno Chiacchiera, Nicola Rubin, Sergio Cabella, Stefania Caretta, Tommaso Bianchi, Vittorio Pavesio. Ognuno di essi ha disegnato una tavola originale dedicata a Goldrake apposta per questo evento. A questi si aggiungono artisti di tutto rilievo dalla scuderia dell’associazione culturale di Torino: Andrea Gatti, Federica Grego, Ivan Passamani e Marco Sarro. A supporto anche una composizione fotografica di James Garofalo e i CEL originali di Fausto Avaro. Saranno presenti alcuni autori della mostra per firmare disegni originali.

    SALA PROIEZIONI

    Ore 14.00: Cerimonia di apertura: presentazione della giornata e ospiti.

    Ore 15.00: Conferenza “C’era una volta Goldrake” a cura di James Garofalo, Presidente di “Amici di Go Nagai”; interverrà Massimo Nicora, l’autore del libro omonimo edito da LA TORRE EDIZIONI; ripercorreremo insieme l’arrivo della serie che da noi venne chiamata “Atlas Ufo Robot” sottolineandone le caratteristiche che portarono al fenomeno sociale che tutti conosciamo;

    Ore 16.00: Conferenza “Il mondo dei CEL” a cura di Fausto Avaro, presenterà una selezione di CEL originali dalla serie anime “Ufo Robot Goldrake” spiegandone l’utilizzo e la tecnica; “Impact, Go!”: interverrà anche Filippo Petrucci, Vice Presidente di Eva Impact per spiegare in che modo “Ufo Robot Goldrake” ha influenzato la realizzazione di “Neon Genesis Evangelion” di Hideaki Anno;

    Ore 17.00: Intervista a LILIANA SORRENTINO, doppiatrice di Maria Fleed nella serie anime “Ufo Robot Goldrake” oltre a Sayaka Yumi in “Mazinga Z”, Pollon e un’infinità di altri personaggi della TV.

    Ore 17.45 Firma autografi di Liliana Sorrentino

    Ore 18.00: Tavola rotonda con gli autori di Lame Rotanti.
    Ivan Calcaterra, Stefania Caretta, Federica Di Meo, Daniele Statella, Sergio Cabella, Bruno Testa, Tommaso Bianchi, Emmanuele Baccinelli e Andrea Osella (autore, quest’ultimo, di una tavola esclusiva solo per il JAPAN DAY).
    Commenti alle tavole in mostra in sala GAF.
    (Gli orari sono indicativi e possono subire variazioni)

    Ore 19.00: Cerimonia di chiusura

    ASSOCIAZIONI OSPITI:
    Amici di Go Nagai
    Associazione Culturale Leiji Matsumoto
    Associazione Culturale Tomomi
    Eva Impact
    Creativecomics
    MoguWork
    Bist
    Giagun
    PC-101
    101 HW
    Kendama Italia
    Newbokan
    Yamato
    Sakura
    www.animangaitalia.it

    Ingresso
    ridotto 5€ (Carta Musei)
    ridotto 5€ per tutti coloro che si presenteranno in cosplay a tema giapponese.
    intero 6€
    GRATUITO (Soci Amici di Go Nagai, Soci Leiji Matsumoto, Soci Tomomi, Soci Creativecomics, Soci Eva Impact, Soci Mufant)

    logo-go-nagaimini   logosito LogoST

     

  • EROI DI CARTA: FANTASCIENZA A FUMETTI

    EROI DI CARTA: FANTASCIENZA A FUMETTI

    Inaugurazione mostra SABATO 2 Dicembre. 

    La rassegna EROI DI CARTA, origini ed evoluzione transmediale del fumetto di fantascienza, che da settembre 2017 propone al Mufant una serie di eventi incentrati sui rapporti fra il fumetto e gli altri media, giunge al momento decisivo con l’inaugurazione sabato 2 dicembre della mostra Fantascienza a Fumetti.

    Nel corso di oltre 100 anni il fumetto fantascientifico ha avuto un ruolo da protagonista nella creazione di miti fantastici a diffusione pressoché universale, costituendo un decisivo strumento narrativo capace di mettere insieme contenuti scientifici, artistici, letterari.

    La mostra, curata da Silvia Casolari e Davide Monopoli, con la collaborazione di Paolo Bertetti, racconta la storia del fumetto di fantascienza dalle origini ad oggi: dai primi Comics USA – Brick Bradford, Flash Gordon –, alle più importanti produzioni internazionali – Barbarella, Eternauta, etc -, fino agli universi Marvel e Dc Comics.

    L’attenzione è volta in particolare ai risvolti crossmediali correlati alle icone del fumetto, ossia il fenomeno della diffusione nei diversi media di storie e personaggi nati sui fumetti agli inizi del Novecento: le grandi produzioni cinematografiche – Batman, Superman e gli altri Supereroi -, le serie tv a partire da Buck Rogers e Flash Gordon, fino al recente affermarsi del fenomeno Cosplay nel mondo dei Comics.

    La sala GAF, la galleria d’arte fantastica del museo, accoglie inoltre la mostra temporanea Fantastici universi di carta, curata da Gianni Milone, editore, collezionista torinese di fumetti e titolare della Libreria Milone. La mostra è divisa in due sezioni: Protofantascienza a fumetti, con oltre 20 prime pubblicazioni di Little Nemo in Sluberland, fumetto a tema fantastico realizzato da Winsor McCay agli inizi del Novecento che anticipa il genere; Roland Turner disegna Rick Random: rassegna di curiosità e pubblicazioni uniche dedicata all’eroe fantascientifico anni ’50, illustrato da Roland Turner e sceneggiato da un autore d’accezione come Harry Harrison, esponente di punta della fantascienza inglese.

    La rassegna ha coinvolto direttamente anche studentesse e studenti del Corso Transmedia – Ingegneria del cinema e dei mezzi di comunicazione del Politecnico di Torino.  60 studenti presentano al pubblico le esperienze transmediali basate su realtà aumentata e video interattivi in corso di sviluppo negli spazi del museo.

    Sempre nel contesto delle attività didattiche sviluppate durante la rassegna, studentesse e studenti del Liceo Einstein di Torino, accoglieranno i visitatori con alcune iniziative per il pubblico giovanile e per le famiglie con bambini.

     

    Programma:

    ore 15,30 visita guidata alla mostra permanente con i curatori Silvia Casolari e Davide Monopoli. Visita guidata alla temporanea con il curatore Gianni Milone.

    ore 16,00 Silvano Beltramo, docente Scuola Internazionale di Comics di Torino e lo sceneggiatore Paolo Ferrara, presentano il Fumetto Evo-Z. Al termine dell’incontro nell’area Evo-Z gli autori firmeranno le copie del fumetto e realizzeranno tavole dal vivo.

    ore 16,30 special guest: Maurizio Manzieri, illustratore di fama nazionale e internazionale. Premio Europa, due volte Premio Italia e Chesley Award (il più prestigioso premio per artisti fantastici conferito negli Stati Uniti da ASFA, l’Associazione degli Artisti di Fantascienza e Fantasy), presenta la saga di fantascienza Laniakea, un ambizioso progetto di libro illustrato, lanciato in anteprima sulla piattaforma di crowdfunding PATREON con lo scrittore americano Dean Whitlock.

    ore 17,00 BATMAN FOREVER: Adam West e il Batman televisivo più pop di sempre. Intervento con proiezioni a cura di Paolo Di Motoli.

    ore 17,40 Gli studenti del DIST/Politecnico di Torino, presentano i progetti di realtà aumentata in corso di realizzazione per il Mufant.

    Nel corso della giornata gli studenti del liceo Einstein cureranno le iniziative:

    • SuperHero Game, ritrovo con giochi a quiz a tema Supereroi. In palio Marvel Comics per il team vincente.
    • Eroi per un giorno, truccabimbi per bambine e bambini di età compresa fra i 5 e i 10 anni e laboratorio creativo.
    • Visite guidate “flash” alla mostra Eroi di carta.

    Thanks to: Vittorio Pavesio, autore del testimonial.

     

    Fino al 25 Febbraio.

     

    Logo Milone

     

  • SuspiriaExhibition

    SuspiriaExhibition

    VENERDI’ 8, SABATO 9 e DOMENICA 10 DICEMBRE dalle 15.30 alle 19.00 al MUFANT si festeggiano le “streghe”!

    Suspiria celebra il suo 40° anniversario con Suspiria Exhibition la mostra curata da Roberto Attanasio, fondatore del seguitissimo blog Terra di Goblin e riconosciuto dagli stessi Goblin come maggior collezionista al Mondo.

    Evento fb.

    VENERDì 8 DICEMBRE

    Roberto Attanasio accoglierà i visitatori nella saletta horror del museo per accompagnarli alla scoperta delle rarità collezionistiche contenute nella teca Suspiria Exhibition: edizioni in Lp, 45 giri, musicassette e cd pubblicate in varie parti del mondo, cimeli da collezione raccolti in anni di concerti, su riviste musicali e fra i documenti discografici.
    Una galleria di locandine, manifesti e cartoline dedicate al film ed ai concerti commemorativi del film.
    Sarà possibile inoltre acquistare direttamente Lp, Cd, t-shirt, dolci e altro materiale dedicato ai Goblin per un regalo di Natale diverso!


    SABATO 9 DICEMBRE 

    15.30 – Presentazione del Box Deluxe Edition di Suspiria
    – Presentazione Lp Limited Edition Americana –
    – Breve Guida all’ascolto della colonna sonora –
    16.00 – Proiezioni:
    – Trailer nazionali ed internazionali del film .
    – Performance tv e live dei Goblin –
    – Intervista a Dario Argento durante il missaggio del film
    17.30 visita guidata con il curatore alla mostra

    DOMENICA 10 DICEMBRE 

    16,00- Presentazione del Box Deluxe Edition di Suspiria –
    – Presentazione Lp Limited Edition Americana –
    – Breve Guida all’ascolto della colonna sonora –
    16.30 – PROIEZIONE :
    – Documentario di Suspiria con interviste esclusive ai Goblin e Dario Argento –
    17.30 visita guidata con il curatore alla mostra

    La mostra sarà visitabile fino al 31 Dicembre 2017 .

     

    A proposito di Suspiria:

    Quoddam ubique – quoddam semper – quoddam omnibus – creditum est
    E’ il film più “horror” e conosciuto nel mondo di Dario Argento. Ottenendo un grandissimo successo soprattutto in Giappone, è il primo capitolo della trilogia delle tre madri, proseguito con Inferno del 1978, con la splendida colonna sonora del compianto Keith Emerson, e conclusa nel 2007 con La Terza Madre, colonna sonora composta da Claudio Simonetti.

    Dario Argento, nel 1977, per la sua nuova pellicola dedicata al mondo dell’occulto e delle streghe, chiese ai Goblin di comporre alcuni brani della colonna sonora, unico caso in cui la band realizzò la musica seguendo la sceneggiatura, un anno prima che si cominciassero le riprese.

    La band consegnò i primi provini al regista romano, che nel frattempo aveva contattato anche altre band progressive come il Banco del Mutuo Soccorso.

    Alle prime registrazioni partecipò Maurizio Guarini, che poi ebbe un diverbio con i compagni e con la casa discografica abbandonando il progetto, per poi rientrare nei Goblin, verso la fine del 1978.

    È l’album in cui c’è maggiore ricerca musicale, registrato negli studi Ortophonic di Roma, i Goblin usarono strumenti per loro inusuali, a partire dal bouzouki, suonato da Massimo Morante, strumento greco a corde, simile al mandolino, che in base alla accordatura sprigionava suoni inquietanti e malinconici; Fabio Pignatelli, oltre al basso usava chitarre orientali e il tabla indiano, dal suono cupo e leggermente prolungato.

    Il tutto venne amalgamato dalla batteria, percussioni, campanacci e campanellini di Agostino Marangolo, mentre Claudio Simonetti utilizzava il Mellotron, il Mini Moog, la Celesta, System 55, Fender Rhodes, pianoforte e organo.

    Per creare l’atmosfera magica di Suspiria, i Goblin utilizzarono anche efficaci effetti sonori: bacinelle piene di acqua, bicchieri di plastica schiacciati contro il microfono, grida, sospiri, frasi e filastrocche inquietanti con le voci di Morante e Simonetti, ripetute all’infinito.
    L’album venne pubblicato dalla Cinevox Record il 27 Aprile 1977, un successo straordinario che permise ai Goblin di aggiudicarsi un Disco D’oro in Giappone.

  • FUTURO REMOTO

    FUTURO REMOTO

    DOMENICA 22 OTTOBRE 2017-ORE 16-19

    Mostra dello street artist DISSENSO COGNITIVO

    Una domenica pomeriggio dedicata ai progetti di riqualificazione della periferia urbana attraverso l’arte di strada e l’immaginario fantascientifico. Dopo la realizzazione sulla facciata del palazzo che ospita il Mufant di due grandi murales ispirati all’immaginario fantastico dello street artist Xel e in attesa dell’imminente intitolazione del piazzale adiacente a Riccardo Valla, critico e curatore della storica collana di fantascienza dell’editrice Nord e figura di riferimento della fantascienza italiana, arriva l’opera dello street artist ravennate Dissenso Cognitivo, una ulteriore iniziativa volta a valorizzare l’arte urbana come strumento di rigenerazione e riqualificazione.

    La mostra, allestita nella sala GAF – la galleria del museo dedicata all’arte contemporanea di ispirazione fantastica – espone una selezione di disegni su carta, dipinti su pannelli arrugginiti e un’installazione fantascientifica. 

     

    dissensocognitivo

     

    Dissenso Cognitivo sviluppa un progetto che indaga le alterazioni degli esseri viventi e dell’ambiente, in un futuro remoto e disumanizzato, attraverso il linguaggio dell’arte urbana. L’immaginario a cui attinge è approfondito da accurate ricerche anatomiche, speculazioni tecnologiche e riferimenti alla Science Fiction letteraria. Attraverso le sue opere possiamo speculare sulle infinite possibilità del domani: anatomie modificate, esseri OGM, carne e metallo che iniziano la loro collisione e si contaminano a livello genetico in ossimori sensoriali. I suoi murales sono presenti in diverse città italiane e all’estero, non soltanto su muro, ma anche sulle superfici ruvide di billboards e pannelli metallici. Un originale dialogo con segni di usura, macchie, corrosione e ruggine che creano il pattern ideale per i suoi character decadenti e insidiosi.

     

    La giornata inaugurale prevede la presentazione della raccolta di racconti HYDROSTASIS edito da dbooks.it progetto editoriale Altrisogni.

    Intervengono con l’autore Mirko Dadich, il curatore Vito Di Domenico e l’editore Luigi Lo Forti.

    In questa sua prima e personalissima raccolta di racconti, Mirko Dadich, autore maturato sulle pagine della rivista di narrativa fantastica Altrisogni, ci accompagna in un viaggio che attraversa alcuni dei motivi topici della fantascienza – invasioni aliene, pianeti lontani, intelligenze artificiali e guerre galattiche, cloni e futuri alternativi – senza perdere i riferimenti alla realtà delle cose e delle relazioni, toccando questioni come l’amicizia, l’amore, l’abbandono, il dolore, il coraggio e anche assurde crudeltà.

    Nove storie, sei delle quali inedite, che con stile moderno e sensibilità sanno cogliere e rielaborare quei temi di riflessione che da sempre costituiscono la spina dorsale delle migliori opere sci-fi. Una fantascienza appassionante e spietata, in grado di scatenare emozioni profonde.

     

    Mirko Dadich nasce a Ravenna nel 1985 e si appassiona alla sci-fi sin da bambino. Come autore ha pubblicato la raccolta di poesie Tutti i baci e le bugie sanno di zucchero filato (Guido Vicari Editore), ha partecipato alle antologie L’invasione degli UltraCorti e Il ritorno dei corti viventi (Edizioni XII) e pubblica regolarmente su Altrisogni (dbooks.it).

     

    diss cogn

     

  • Anime Night Sci-fi #1 – Neon Genesis Evangelion, Cowboy Bebop e Trigun: i tre alfieri del rinascimento anime all’alba del terzo millennio

    Anime Night Sci-fi #1 – Neon Genesis Evangelion, Cowboy Bebop e Trigun: i tre alfieri del rinascimento anime all’alba del terzo millennio

    * Sabato 1 aprile 2017

    Ore 14.30/19.00

    Prosegue Orient Express – la rassegna di eventi dedicata al fantastico giapponese del Mufant – con “Anime Night Sci-Fi – Evangelion e il rinascimento dell’animazione giapponese all’alba del terzo millennio”, una mostra e un ciclo di incontri, realizzati in collaborazione con l’Associazione Culturale Eva Impact e il sito Distopia Evangelion, dedicati alla stagione d’oro dell’animazione fantascientifica giapponese degli anni ’90/2000. Il Mufant con questa nuova serie di iniziative, che prosegue la rassegna iniziata con Go Nagai e i Super Robot nipponici, intende approfondire l’epoca “gloriosa” dell’animazione di fantascienza giapponese inserendosi in un trend che segna nuova linfa e rinnovato interesse di pubblico per queste produzioni.   

    Questa volta sono approfondite le serie fantascientifiche della mitica Anime Night, contenitore televisivo di animazione nipponica lanciato nel 1999, con anime del calibro di Cowboy Bebop e Golden Boy, e conclusosi nel 2010 con la trasmissione del film Inuyasha: The Final Act.

    Si discuterà non solo Evangelion ma anche di serie come Blue submarine no. 6, Cowboy Bebop, Last Exile, Punta al Top 2! Diebuster e Trigun; toccando anche Abenobashi – Il quartiere commerciale di magia, anime parodistico della Gainax, che, oltre a condividere con Evangelion alcuni episodi a tinte cupe come la morte e intimiste come la crescita dell’individuo, che si alternavano a episodi divertenti e scanzonati, presenta tematiche prettamente fantascientifiche, come gli universi paralleli e un gustosissimo episodio parodia del genere mecha, con citazioni di molte famose serie animate robotiche.

    Il primo appuntamento della rassegna – che prevede 4 date in totale – è per sabato 1° aprile dalle 14,30 alle 19 con la mostra/evento: “Anime Night Sci-fi #1 – Neon Genesis Evangelion, Cowboy Bebop e Trigun: i tre alfieri del rinascimento anime all’alba del terzo millennio“.

    Sono tre le mostre tributo che espongono le opere di numerosi artisti e illustratori italiani:

    – Evangelion Impact, a cura di Ivan Ricci. Una mostra collettiva che espone le opere di:

    Jacopo Camagni • Matteo De Longis • Matteo Lolli • Rita Petruccioli • Andrea Gatti • Federica di Meo • Sara Spano • Giorgio Abou Mrad • Martina Batelli • Sara Fabrizi • Diana Mercolini • Cristina Guidetti • Elisa di Virgilio • Ester Cristofori • Ilaria Ticino • Valentina Pelizziari • Georgia Belletti • Fabrizio Ricci • Marco Trisorio • Enrico Simonato • Francesco Franzoi

    – Another Impact

    Personale dell’artista Georgia Belletti

    – Italian Impact

    Personale dell’artista Andrea Gatti

     

    La giornata prevede un ricco programma di interventi, conferenze e intrattenimento:

    Ore 14.30: Silvia Casolari e Davide Monopoli – direttori artistici del museo – introducono gli ospiti.
    Ore 15.00: EVA IMPACT presenta “20 anni di The End of Evangelion”.

    Ore 15.45: Anime & Manga [ITA], punto di riferimento per gli appassionati di animazione giapponese grazie al canale YouTube, e Distopia Evangelion si confrontano su Neon Genesis Evangelion, Cowboy Bebop e Trigun. Intervengono Italo Scanniello, Ilaria Azzurra Caiazza, Filippo Petrucci.
    Ore 16.30: Inaugurazione delle mostre e tavola rotonda con gli artisti e il curatore Ivan Ricci. Modera l’incontro Alex Ziro, autore di AnimeClick.it.
    Ore 17.15: Incontro con Fabrizio Modina, autore di Super Robot Files vol.1 e vol.2
    Ore 18.00: Sfilata Harajuku Fashion Walk Torino: tema gli stili di strada giapponesi.
    Ore 18.30: “Questa volta ti farò felice – Vent’anni di Evangelion alla luce della fruizione databasica”. Incontro con l’orientalista Luca Bruno.
    E inoltre:
    – Workshop, dimostrazioni di montaggio a secco e cenni sui primi passi nel mondo del modellismo su Model Kit di Evangelion e Gunpla a cura di Bist Torino.
    – Prelibatezze nipponiche alla postazione allestita da Zakura Food.
    Ingresso ridotto per i cosplayer!

     

    Info sull’evento fb

    oppure:

    www.mufant.it   e  http://distopia.altervista.org

    Ingressi: Intero: 6 euro, Ridotto: 5 euro per soci MUFANT, soci EVA IMPACT, cosplayer.

     

     

    Calendario degli altri interventi della mini rassegna:

    * domenica 9 aprile 2017

    Anime Night Sci-fi #2 – Blue submarine no. 6 e Last Exile: sperimentazioni in computer grafica,  fino al Rebuild of Evangelion;

    * sabato 13 maggio 2017

    Anime Night Sci-fi #3 – Eva è donna: l’universo delle figure femminili in Evangelion;

    * sabato 10 giugno 2017

    Anime Night Sci-fi #4 – Punta al top 2! Diebuster e Abenobashi: uno sguardo al fantastico dello studio Gainax.

     

    L’Associazione Culturale EVA IMPACT, ha per scopo lo studio, l’analisi e la promozione dell’opera Evangelion e del relativo franchise, nonché di altre opere a esso riconducibili per quanto riguarda gli autori, gli studi di produzione, le tematiche e lo stile. Durante la giornata sarà possibile aderire alla nuova campagna tesseramenti dell’associazione.

     

  • TORINO E LE MERAVIGLIE DEL 2000

    TORINO E LE MERAVIGLIE DEL 2000

    * Domenica 26 marzo 2017

     

    Ore 15,30/19

    TORINO E LE MERAVIGLIE DEL 2000. Da Salgari a ExoMars, quarto appuntamento della rassegna sostenuta dall’assessorato alla Cultura della Città di Torino sul tema Torino fra scienza e fantascienza, il filo rosso che collega la Torino del futuro raccontata nella letteratura fantastica “torinese” di inizio ‘900, fra gli altri da Emilio Salgari, e la presente vocazione della città per la ricerca in ambito scientifico, tecnologico e spaziale.

    Domenica 26 marzo si inaugura la mostra salgariana ospitata nella sala del museo dedicata alla letteratura popolare di ispirazione fantastica prodotta a cavallo del secolo scorso.

    L’avvio dei nuovi allestimenti espositivi del Mufant, sostenuti dal progetto culturability della Fondazione Unipolis, prende forma proprio a partire dalla sezione espositiva permanente dedicata all’immaginario fantastico ottocentesco e primonovecentesco. La sezione, rinnovata nelle forme e nei contenuti racconta, fra libri rari in prime edizioni, illustrazioni, fumetti, videoinstallazioni, le origini del fantastico europeo a partire da Mary Shelley e Jules Verne, fino ad una ampia rassegna specificamente italiana (realizzata grazie al fondo librario Riccardo Valla) di scrittori, illustratori e fumettisti, da Gastone Simoni a Yambo, ai meravigliosi “pulp” italiani della casa editrice Sonzogno, al primo fumetto italiano di fantascienza “Saturno contro la terra” fino a toccare il cinema muto italiano di genere fantastico prodotto a Torino dalla storica casa di produzione Ambrosio.

    La nuova area espositiva approfondisce la produzione di Emilio Salgari, con particolare attenzione alla sua marginale ma fondamentale produzione fantascientifica, primo fra tutti il romanzo Le Meraviglie del 2000, scritto nel 1907, in cui l’autore immagina e descrive con senso critico la vita e la società degli anni 2000 – l’epoca che viviamo – un mondo dominato dall’elettricità in cui le persone affollano le strade cittadine camminando troppo velocemente!

    Nella sezione gotica del museo inaugura contemporaneamente “Suspiria Exhibition“, a cura di Terra di Goblin, che ancora intende celebrare il protagonismo italiano in ambito fantastico, riportando al recente passato dei maestri nazionali del gotico. La mostra temporanea dedicata a Suspiria, espone  vinili della colonna sonora dei Goblin e oggetti da collezione per i 40 anni del film culto di Dario Argento.

     

    Il programma della giornata inaugurale prevede:

    “La fantascienza di Emilio Salgari – Alla conquista della Luna ed. Cliquot“. Presentazione del libro realizzato dall’editore Cliquot  Alla conquista della Luna,  la prima raccolta dei rari racconti fantastici e fantascientifici di Emilio Salgari. Intervengono  Felice Pozzo, esperto salgariano e curatore del volume e Alessia Ciuffreda, editore. Il libro inaugura la collana Fantastica dedicata alla narrativa dell’immaginario, raffinata collana nei contenuti e nei materiali di stampa che presenta anche versioni deluxe cartonate a tiratura limitata e numerata per collezionisti.

    A seguire l’intervento “Saturno contro la terra, storia di un film mai realizzato”. In occasione dell’inaugurazione dell’allestimento dedicato a Saturno contro la Terra, la prima space opera italiana a fumetti – la cui sceneggiatura fu realizzata da Cesare Zavattini -, Mauro Gariglio, brillante illustratore torinese con importanti collaborazioni nazionali e internazionali (Rai, Studio Universal, Bonelli) accompagnato dallo sceneggiatore Matteo Valenti presenta il “promo” d’animazione “Saturno contro la Terra”, breve cartone animato di altissima qualità che avrebbe dovuto essere l’inizio di una serie ispirata al fumetto originario.

    “Uomini meccanici e matrimoni interplanetari, la straordinarissima avventura del cinema muto italiano di fantascienza”. Paolo Bertetti, semiologo, esperto di cinema e coordinatore scientifico del museo, presenta la sezione dedicata al cinema fantastico italiano di inizio Novecento, con una proiezione commentata di sequenze cinematografiche uniche: Un matrimonio interplanetario di Yambo (Italia, 1910), L’uomo meccanico (Italia, 1921) di Andrè Deed, Le avventure straordinarissime di Saturnino Farandola di Marcel Fabre (Italia, 1913).

    “Nel 2073!“. In chiusura Silvia Casolari e Davide Monopoli, direttori artistici del Mufant, presentano “Nel 2073!”, lo straordinario romanzo dell’avvocato astigiano Agostino della Sala Spada che nella seconda metà dell’Ottocento ha immaginato come sarebbe stata la Torino del futuro nell’anno 2073.

    Ragazze e ragazzi dell’Istituto di istruzione Superiore Bosso-Monti di Torino conducono le visite guidate alla mostra – gratuite per i visitatori – che vede esposte le opere che hanno restaurato nel percorso di alternanza scuola lavoro presso il museo, progetto realizzato in collaborazione con la Cooperativa Altra Mente e coordinato dalla scenografa Gisella Valdemarin.

    con il sostegno di

     

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  • Japan day

    Japan day

    SABATO 28 GENNAIO 2017. DALLE 14 ALLE 19.

    In occasione dell’inaugurazione della sala espositiva permanente “Animanga Italia” dedicata al Fantastico giapponese e della presentazione al pubblico di “Amici di Go Nagai”, l’associazione torinese di recente fondazione dedicata al più noto e importante mangaka giapponese, il MUFANT in collaborazione con l’Associazione Culturale Leiji Matsumoto, propone un’intera giornata dedicata al Giappone a 360° fra arte, musica, vintage, anime, manga e cosplay.

    Non una fiera ma una grande festa in onore della terra del Sol levante!

    Ospite d’eccezione un grande doppiatore Giorgio Locuratolo.

     

    PROGRAMMA

    SALONE CENTRALE
    Mostre: CEL degli anime di “Go Nagai” dalla collezione privata di Carlo Iervolino e Fausto Avaro; Marco Sarro e Federica Grego con le loro fan art a tema giapponese; Anime Robot presenta una mini-mostra di robots vintage anni ’70/’80.

     

    AMICI DI GO NAGAI: alle ore 15.00 e alle ore 17.00 KARAOKE con le sigle degli anime italiani e giapponesi.

     

    SALA ANIMANGA ITALIA
    Inaugurazione sala espositiva a cura di Amici di Go Nagai e Associazione Culturale Leiji Matsumoto: una “stanza delle meraviglie” fra toys, modelli, poster da collezione dedicata a due  fra i più celebri mangaka di sempre: Go Nagai, il leggendario creatore di Goldrake e Mazinga, e  Leiji Matsumoto, visionario creatore del pirata spaziale Capitan Harlock. Sarà inoltre possibile iscriversi ad entrambe le associazioni per l’anno 2017.

     

    CORRIDOIO INGRESSO
    KENDAMA ITALIA: vieni a provare questo bellissimo gioco tra i più amati dai ragazzi giapponesi e assisti alle dimostrazioni dell’associazione.

     

    CORRIDOIO CENTRALE

    GIAGUN: proiezioni di fansub, concorso a quiz con estrazione di premi finali, gioco GIAGUN dei 9, gioco da tavolo “Colony Connection” di strategia, esposizioni di GUNPLA tutto a tema rigorosamente GUNDAM.

    BIST: dimostrazione di montaggio a secco e cenni sui primi passi nel mondo del modellismo gunpla; dimostrazione sulle aggiunte e personalizzazione dei modelli con plasticard e option part; tecniche di invecchiamento base – chipping a pennello e utilizzo di colori ad olio e pigmenti;

    INTERACTIVE GAME: il modellismo Gunpla e sci fi ti consente di dar sfogo alla tua fantasia. Il Bist ti darà la possibilità di farlo su uno schema, disegnando la tua idea di modifica sua una parte a caso di un Gunpla….noi prepareremo la nostra…quella che si avvicinerà di più alla nostra vincerà un piccolo premio. PROBLEMI COL TUO GUNPLA O MODELLO, portacelo e ti aiuteremo noi! E IN PIÙ, aiuti,consigli e chiacchiere in amicizia su tutto ciò che riguarda il nostro universo modellistico.

    PC-101: postazioni di gioco con videogiochi giapponesi

    ZAKURA FOOD: qualche prelibatezza giapponese da sgranocchiare tra una proiezione e un’intervista!

     

    SALA BIBLIOTECA “RICCARDO VALLA”

    Associazione TOMOMI: questa associazione culturale si occupa di Giappone a 360 gradi, prova il Nippon Quiz, l’Oracolo Giapponese e Lotteria Giapponese oppure partecipa al workshop di Origami.

     

    SALA PROIEZIONI
    Ore 14.00: Presentazione della giornata e ospiti.
    Ore 14.30: Proiezione Anime di Go Nagai.
    Ore 15.00: OSPITE D’ECCEZIONE: intervista a Giorgio Locuratolo, il mitico doppiatore di Alcor della serie “Atlas Ufo Robot”, ma non solo.
    Ore 16.00: Proiezione Anime di Go Nagai.
    Ore 16.30: Presentazione del libro “Go Nagai – il padre dei super robot” a cura della casa editrice ULTRA.
    Ore 17.00: Proiezione Anime di Go Nagai.
    Ore 17.30: Associazione Culturale Leiji Matsumoto presenta il prossimo libro in esclusiva “Le avventure di un’ape“, primo fumetto del 1954 del mangaka Leiji Matsumoto, finalmente anche in Italia.
    Ore 19.00: Saluti finali

     

    ASSOCIAZIONI OSPITI:
    Amici di Go Nagai
    Associazione Culturale Leiji Matsumoto
    Associazione Culturale Tomomi
    Yoshin Ryu
    Bist
    Giagun
    PC-101
    Kendama Italia

     

    Ingresso
    5€ ridotto (Carta Musei, Soci Leiji Matsumoto, Soci Amici di Go Nagai, Soci Tomomi, Soci Mufant)
    ridotto per tutti coloro che si presenteranno in cosplay a tema giapponese.
    6€ intero

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  • Ellen Driscoll e Lukha B. Kremo

    Ellen Driscoll e Lukha B. Kremo

    DOMENICA 15 GENNAIO 2017.

    Un evento fra immagine e scrittura del fantastico e dell’altrove.  Le meravigliose e surreali opere di Ellenn Driscoll e il nuovo romanzo di Lukha B. Kremo veterano tra gli autori di fantascienza italiani.

    ore 16,30 sala GAF (galleria d’arte fantastica). Inaugurazione della mostra personale dell’artista genovese Ellen Driscoll.

    ore 17,30 sala conferenze. Presentazione del romanzo vincitore del Premio Urania 2016 “Pulphagus®: Fango dei cieli” di Lukha B. Kremo.

    ELENA SANNA, in arte ELLEN DRISCOLL, è nata  nel 1972 a Genova, dove ha frequentato l’Accademia Ligustica di Belle Arti  e lavora come restauratrice di dipinti.  Appassionata di fantascienza  e astronomia,  attivista per  i diritti ha partecipato a diversi  eventi espositivi   (mostre sia collettive che personali) in  Italia e in Germania.

    “Lo straniamento che sorprende talvolta nella realtà  la presenza se non di surrealtà  certo di altre realtà, di altre dimensioni  del reale è una chiave dell’ indagine  di Elena Sanna. Uno scrittore molto amato,  Philip K. Dick, offre l’accesso  ad una pittura  che nelle  formule dell’olio e dell’acrilico su tela  cattura  quei mondi  sospesi che confinano con il nostro. Tranquilli giocatori di scacchi  siedono  accanto alle rovine di un bombardamento, su fondo ocra,  ritagliati quasi immagine fotografica  in un paesaggio oggi non così raro. Teste si accalcano  l’una sull’altra, quasi in una metamorfosi d’azzurro, una figura umana  si staglia  raccolta  e intensa. Quale confine  separi realtà e immaginazione, fantasia e tragedia  nelle ragioni  oscure  dell’ esistere  è forse  la domanda  che gravita sospesa  sulle opere di questa artista, la cui  ricerca  promette  sviluppi di sicuro interesse“.

    Alessandra  Gagliano Candela  (Docente di Storia dell’Arte –  Accademia Ligustica di Belle Arti).

    LUKHA B. KREMO. È ben noto ai lettori della fantascienza e del fantastico sia come autore che come editore; si firma anche Lukha Kremo Baroncinij (al secolo Gianluca Cremoni Baroncini: Livorno, 20 giugno 1970). Kremo è il titolare della Kipple Officina Libraria, piccola ma combattiva casa editrice nata dopo un’esperienza formativa alla Shake. Ha pubblicato i romanzi Il grande tritacarne, originale esempio di fantascienza alla Samuel Delany, Storie di Scintilla, Gli occhi dell’anti-Dio, finalista al premio Urania nel 2007, e Trans-Human Express, nuovamente finalista al premio Urania nel 2009. Nel 2015 la raccolta personale L’abisso di Coriolis (Edizioni Hypnos) è stata finalista al premio Italia nella categoria Migliore antologia.

    “Il corpo celeste a noi più vicino, un planetoide in orbita sublunare conosciuto come Erewhon, è un’entità semiorganica i cui vertiginosi panorami di acidi corrosivi e liquami sfidano la resistenza dell’uomo. Si può uscire alla superficie solo protetti da tute ultra-resistenti, a lavorare per la Pulphagus® o a guardare la Terra e la Luna che sembrano irraggiungibili. È qui che si svolge l’appassionante ricerca di una ragazza scomparsa, Mirea, che il pulphago Shevek deve ritrovare dopo sette anni. La caccia comincia per ordine di Raskal, potente emissario della società che controlla Erewhon. Ma è subito chiaro che ad imporre le crudeli regole del gioco sarà la stella di fango, un mondo semivivo, gigantesco divoratore capace di uccidere anche solo con i suoi rifiuti…”

    (Quarta di copertina n. 1636 di “Urania”).

     

  • MANFONT AL MUFANT

    MANFONT AL MUFANT

    Sabato 1 ottobre inaugura nella GAF – la galleria d’arte fantastica del MUFANT – la mostra collettiva di tavole originali di fumetto a cura di ManFont. La casa editrice di fumetti indipendente torinese che conta oggi, a soli tre anni dall’esordio, venti volumi e oltre cinquanta autori diversi coinvolti, tra professionisti affermati e giovani fumettisti emergenti.

    Diversi ospiti e tavole originali dei migliori fumetti di ManFont.

    Da non perdere.

    La mostra durerà fino a fine dicembre 2016.

     

    ManFont: il fantastico in punta di matita

    La ManFont, associazione culturale con sede nel torinese, è una realtà che da alcuni anni sta emergendo sempre più nel panorama italiano del fumetto, con al momento oltre venti opere diverse pubblicate e un bacino di quasi cinquanta autori differenti coinvolti, tra esordienti e professionisti del settore.

    E’ stata scelta la cornice del MUFANT per la prima esposizione collettiva di tavole originali tratte da quei libri a fumetti ManFont che hanno come tema centrale il fantasy e la fantascienza, sicuramente tra i generi che più di altri hanno trovato libero sfogo nel fumetto, avendo come unico limite la fantasia e l’abilità nel disegno e come scopo quello di far compiere ai lettori un vero e proprio viaggio con l’immaginazione.

    Un viaggio che con questa mostra, intitolata “Il Fantastico in Punta di Matita”, vuole continuare mostrando proprio questi “portali fisici” tra realtà e fantasia, dando la possibilità di poter assaporare quei pezzi unici che compongono una storia a fumetti nella loro prima incarnazione, prima delle inevitabili modifiche e correzioni digitali necessarie per la stampa di un libro.

    Gli autori esposti saranno cinque. Tra essi spicca il disegnatore di fama internazionale, e molto amato in particolare dal pubblico americano, David Messina (con le sue tavole tratte da Arcana Mater), seguito da Jacopo Tagliasacchi (tavole tratte da Agenzia Investigativa Carlo Lorenzini), Giorgio Abou Mrad, (tavole tratte dal terzo episodio non ancora pubblicato di Esso – L’Ultimo Fumettista e quindi in vera anteprima nazionale), Alessandro Alessi Anghini (strisce tratte da Sex and the Thrones) e Matteo Aversano (con il suo Steam Pirates’ Railroads).

    A chiudere è l’autore della locandina che impreziosisce la mostra, Tommaso Lucchetti, giovane autore torinese e visto per la prima volta al lavoro per la ManFont nel 2016 su Carlo Lorenzini Hypernovels.

    Tanti autori diversi, tanti stili differenti ma un unico comune denominatore: la voglia di raccontare storie fantastiche utilizzando grafite e china come fossero strumenti magici.

    Per saperne di più sulla ManFont e sui fumetti che compongono la mostra:

    www.manfont.com

    www.facebook.com/manfontcomics

    www.twitter.com/manfontcomics

     

  • Barbie Exhibition

    Barbie Exhibition

    Domenica 29 maggio ore 18,00

    Inaugurazione mostra: L’ALTRA FACCIA DELLA BARBIE

    Dalla splendida collezione di Carla Visconti, una esposizione di oltre 100 rarissime versioni  – gotiche, fantastiche e fantascientifiche -, della Barbie, la “bambola occidentale” per antonomasia, divenuta oggi un indiscusso mito pop.

    Fra zombies, vampire, aliene, astronuate, scopriremo un lato oscuro e inusuale della bambola icona, capace di raccontare, oltreché un fenomeno sociale, culturale e antropologico, anche i principali archetipi dell’immaginario fantastico – fantascientifico.

     

    Dalle ore 19,00 – 20,30

    Musica e proiezioni di estratti dai film di Jesus Franco:

    Killer Barbys e Killer Barbys vs Dracula.